Гэта феномен сучаснага моманту, які за некалькі месяцаў зумее з таго, што пра яго гавораць у сацыяльных сетках, зрабіць усё больш цэнтральную ролю нават у «інстытуцыйных» кантэкстах італьянскай музыкі, настолькі, што яго вывелі ў Санрэма з велапрацу і у цэнтр аднаго з самых абмяркоўваных момантаў Фестывалю, той, які бачыў Ditonellapiaga выйграць вечар кавераў. Тоні Пітоні — адзін з італьянскіх артыстаў, які пакінуў найбольш прыкметны след у гэтым 2026 годзе, апынуўшыся ў цэнтры культурнай дыскусіі (асабліва з-за тэкстаў яго песень, часта абвінавачваюцца ў мігозініі, сэксізме і наўмыснай прапагандзе вульгарнасці, якую некаторыя бачаць як мастацкую прак., а іншыя — як просты пошук скандалу). Такі выступ спрацаваў на rápido палітыку яго публічнага іміджу, раскалоўшы слухачоў, тых, хто працуе з ім, і шырокую публіку паміж тымі, хто лічыць яго прапановай перакрылі ў поп-італьянскім музычным ландшафтам, і тымі, хто бачыць у ім хутчэй вірусны эфект, чым нешта іншае. Тым часам летні тур прайшоў ужо за 130 тысяч білетаў прададзеных. Афіцыйна ён стартуе заўтра з Картона, з канцэртам на Стадыёне Камунале Санто Т’яззі. Але першую афіцыйную прамоўку атрымаў у мінулую пятніцу: Тоні Пітоні выступіў на Spring Attitude у Рыме, у La Nuvola. Не проста з’яўленне, а сапраўдны канцэрт працягласцю каля гадзіны-паўтары, перад аўдыторыяй усяго 9 тысяч чалавек. Гэта была магчымасць убачыць феномен у дзеянні і даведацца больш пра такі поспех.
Аўдыторыя, якая запаўняе La Nuvola, даволі тыповая: сярэдні ўзрост каля 20–30 гадоў, галоўным чынам студэнты — інжынерыя, матэматыка. Такая публіка з налётам адкрытасці цешыцца выкрывальным, адкрытым тэкстам, які раскрывае тэксты з наўмысна адкрытым і provocatorическими момантамі, паміж намёкамі на сэксуальнасць і порнаграфію, і, здаецца, жыве песні і радкі, якія іх складаюць, больш як частку агульнага кода, чым як элемент скандалу. Прыстасоўваецца нейкае катарсіс, або ўсё ж паніжэнне сацыяльнай абразлівасці, у якімextremen стилi тэкстаў паглынаецца і вяртаецца як групавы гульнявы акт, а не як індывідуальная прамова. «Tony, Tony, Tony», — такі хор падорыцца з партеру і паўтараецца на працягу ўсяго выступу, у той час як ён, у масцы Элвіса (якая таксама з’яўляецца гіганцкай на экране позама), усміхаецца і вітаецца.
“Sessonline”, “Rio De Janeiro”, “L’uomo cannone”: на сцэне Тоні Пітоні чаргуе часткі, спяваючы з прамовамі, з структуры, якая не ідзе па фіксаванай схеме. Бэнд на сцэне грае бесперапынна. Музычна ўзровень высокі, але гэта не прывабляе нечаканасцяў. Мы ўжо адзначалі гэта ў мінулыя гады: аранжыроўкі песень старанна прадуманыя, гукі прыемныя, выкананне добрае. У гэтым ён часткова нагадвае Elio e Le Storie Tese, хаця з меншай колькасцю віртуозаў. Вазьмём, напрыклад, Culo, адну з яго самых востра крытыкаваных песень: калі б не гэты тэкст, яна не выглядала б як бы з недасягненняў у дыскаграфіі Джорыі. Або непаўторнае Mi piacciono le nere, у спалучэнні блюзу і фанку, якое нібы выйшла з альбома Зукера або з першага Піно Дан’еле: «Мне падабаюцца цёмныя жанчыны, я не расіст; чорны больш не з’яўляецца прычынай для маёй смуты; мне падабаюцца цёмныя жанчыны, не банальныя, не; нарэшце буду тым, хто дазволіць сябе рабіць». Аднак вакол музыкі ёсць элемент перформансу: перапынкі, скетчы і адступленні.
У адной з такіх частак у сцэну выходяць персанажы Smerdino і Danilo, фігуры, вядомыя ў сацыяльных сетках дзякуючы вірусным жартаў з кулінарнай тэмай, якія створаюць кароткія сюжэты‑сюррэал: «Ці замовіў ты пасту? Яе крэмавое», кажа адзін з персанажаў, маючы на ўвазе нязначную кансістэнцыю страў. Іншы даручае гледачам «спадалляванне бурлівая». Пазней канцэрт перарываецца на імправізаваную перапынку. Тоні кажа, што павінен ісці ў ванную і пакідае сцэну на некалькі хвілін: «Мне трэба ісці ў ванную, інакш не змагу працягнуць. Як Рохалія», тлумачыць ён. Гэта момант, які разбівае бесперапыннасць шоу і потым паглынаецца без асаблівых тлумачэнняў, нібы частка плыні. Такія моманты ўваходзяць у тэкст, які будаваўся так, каб не заставацца на аднаму ўзроўні чытання.
«Donne ricche» — адзін з самых чаканых момантаў. Урэшце гэта найбольш папулярны твор Тоні Пітоні, самым вірусным: «Гэта той момант, — кажа ён, абвяшчаючы песню, — я хацеў бы, каб мы ўсе праспявалі гэтую песню разам: павінна ўзняцца адна агульная вакал». Глядач складаецца: апладзіменты, фанаты. Некаторыя агняваныя вспышкі з’яўляюцца як запальнічкі, калі Тоні Пітоні спявае — і 9 тысяч з ім: «Я застануся на тваёй вусце / як штрыхок, намаляваны Манэ / мой пэніс цвёрды, лопне як шардоне / хачу адкрыць яго з табой сёння ноччу». Гэта вяршыня — або нізня — катарсісу, пра які згадвалася вышэй.
У той час як сцэна працягвае існаваць на музычным узроўні, праект пашырае і дыскаграфічны шлях. Новы сінгл «Cadillac», які выйшаў пасля «L’ammor» з Томмі Каш, уводзіць больш бліжэй да механізмаў музычнай індустрыі. Супраца з Guè і Shablo, здаецца, укладваецца ў фазу, калі праект паступова структурыруецца. Ці феномен ужо стандартуецца, нармалізуецца? Магчыма, гэты тур дапаможа зразумець, як праект зможа трымаць масштаб у больш шырокім маштабе.
