Ужо прысутнічае крыху ностальгіі, калі сонца пачынае схавaцца за дрэвы Ідроскалo на парозе Мілана. Калі да некалькіх тыдняў таму яшчэ было месца ўяўляць, што слова «канец» можа быць адкладзены, сумневы значна памяншаюцца пасля паведамлення аб канцэрце-парушніку, назначаным на 7 лістапада на Mercado Livre Arena Pacaembu ў Сан-Паўлу. Апошні айчынны праход Sepultura у Мілане пачынаецца з Circolo Magnolia ў ноч 9 чэрвеня, перад раманскім мерапрыемствам у Рыме на наступны дзень. Для некаторых гледачоў турне-фінал бразільскіх метал-гуртоў з’яўляецца падставай зноў прыкласці вушы да жывога выступу, успамінаючы моманты прамінулых дасягненняў. Для іншых турнэ «Celebrating Life Through Death», літаральна «Славіць жыццё праз смерць», з’яўляецца яшчэ адным незаменым сустрэчам з гісторыяй групы за чатыры дзесяцігоддзі. Для усіх прысутных гэта спосаб попраста развітаць адну з самых уплывовых формацый — або, пакуль што, яе успамін — якой метал выпускаў за апошнія чатыры дзесяцігоддзі. Sepultura не прапускаюць нагоды нагадаць пра сувязь, якая была створана менавіта з нашай краінай на працягу дзесяцігоддзяў. «Гэта надзвычай прыгожа being here. Гісторыя гэтай групы — вельмі працяглая, і мы ў Італіі праходзілі такім чынам шмат разоў. Дзякуй, Італія, obrigado!», кажа Derrick Green падчас канцэрта, які сустракалі песнямі слухачы. Гэта адзін з нямногіх момантаў, калі гурт дазваляе сабе фармальнасці і ностальгію, пачуццё якой адкрыецца толькі ў канцы вечара.
Не мае значэння, ці гурт сёння зноў збірае вялікія натоўпы з часоў 90-х. Тое, як Sepultura працягвае быць важнай гісторыяй, калі гаворка ідзе пра метал апошніх чатырох дзесяцігоддзяў, застаецца нязводным. На сцэне Magnolia гісторыя распляваецца як апавяданне пра гурт, які з годамі змяшаў thrash, groove, трабальныя рытмы і бразільскую ідэнтычнасць, развіўшы ўласны моўны стыль і непаўторны знак тавару.
Чатыры дзесяцігоддзі Sepultura у Мілане
Пасля адкрыццяў, якія далі Torture Squad і Evil Invaders, Sepultura здзіўляюць усіх, выходзячы на сцэну з некаторымі хвілінамі рання. Ніякіх асаблівых уводзін, акрамя плэйліста, які знікaе ў нотах «War Pigs» гурта Black Sabbath, і ніякіх ветлівых слоў. Андрас Кісэр, Паулу Джр., Дэрык Грын і Грэйсан Нэкрутман пачынаюць з «Inner Self» і «All Souls Rising», амаль як быццам час занадта каштоўны, каб трэціць. Гэта не выпадковы выбар. З аднаго боку — адзін з сімвалаў класічнага перыяду, які вынесены з «Beneath the Remains», альбом, які ў 1989 годзе распчыніў бразільцам дзверы ў сусветную сцэну. З іншага боку — новы EP «The Cloud Of Unknowing», выйшаўшы ў мінулым красавіку, прызначаны стаць апошнім дыскаграфічным раздзелам гісторыі гурта.
На працягу большай часткі канцэрта гурт трымае практычны і амаль спартанскі падыход. Песні гавораць самі за сябе, і музыка гучыць на грані напружанасці. Толькі з «Desperate Cry» Дэрык Грын пачынае больш адкрывацца перад аўдыторыяй і разбурае лёд, крычаўшы гучна: «Мілана, я не чую вас!», атрымліваючы адказ, які шукаў. Гэта момант, які добра фіксуе настрой вечара, пазбаўляючыся любога музейнага святочнага антуражу.
На сцэне суіснуюць розныя эпохі з гісторыі гурта. Андрэас Кісэр цяпер з’яўляецца галоўным хранітам гэтага спадчыны. Ён прыйшоў у 1987 годзе на замену Jairo Guedz, і гітарыст прысутнічае на кожным альбомe з «Schizophrenia» і з’яўляецца мосцікам паміж усімі варыяцыямі гурта. Па яго баку стаіць Паулу Джр., які ўвайшоў у Sepultura некалькі месяцаў пасля заснавання і сёння з’яўляецца самым даўгавечным членам гурта. Дэрык Грын, які прыехаў у 1997 годзе пасля траўматычнага выхаду Макса Кавалеры, дагэтуль звычайна нясе спадчыну, якой многія лічылі нязвыклай для новай эпохі. Ёсць і тыя, хто гэтак і не прыняў гэта, у той час як на Magnolia імя Cavalera гучыць з аднаго ды іншага размовы, быццам ушанаванне дзвюх заснавальнікаў і ролі, якую яны адыгралі ў стварэнні міфа гурта. За барабанамі сядзіць Грэйсан Нэкрутман, наймалады ў кампаніі і найновая тварка саставу, які быў запрошаны на пачатку 2024 года замяніць Элоі Казагранды пасля яго нечаканага пераходу ў Slipknot на месцы Джэя Вэймбурга.
Праграма праходзіць амаль чатыры дзесяцігоддзі, не звяртаючыся да вінаваджальных маршрутаў занадта прадвызначанай ностальгіі. «Kairos», «Means to an End», «Against» і «Choke» нагадваюць, што Sepultura — не толькі альбомы канца 80-х — сярэдзіны 90-х. Тым часам «Attitude», які пачынаецца вобразна з сітаравых элементаў на фонам са званнем хору «Can you take it?», вяртае ўсіх у сусвет «Roots». Гэта практычна перажыванне з-за напружальнасці, якая автоматызуецца на працягу доўгай кар’еры, з улікам некаторых, непазбежна недасканаласцяў. Вакальная дынаміка з «The Place», адной з песень з нядаўняга EP «The Cloud Of Unknowing», калі Green просіць публіку даць шанс апошняму матэрыялу гурта, не з’яўляецца адным з самых бездакорных момантаў вечара, але не здольная скасаваць агульны ўплыў гурта, які працягвае рабіць стаўку на тэрміновасць.
Калі надыходзіць «Escape to the Void», для Андрэаса Кісэра надыходзіць момант адпусціць ветлівасці і зрабіць па-свойму. Пашыраючы міш-піт, прадстаўляючы самую гістарычную песню праграмы, узятую з другога дыска 1987 года «Schizophrenia», гітарыст запрашае «старую школу метал» зрабіць сябе пачуць больш, чым іншыя. Глядач, у тым ліку маладыя, адказвае з аднагалоснем уздымам. Неўзабаве «Kaiowas» становіцца адным з найбольш незвычайных момантаў вечары. Музыкі перамяшчаюцца да перкусій, каб увасобіць знакамітую трабальную імжа ў «Chaos A.D.», калі на сцэну выходзяць гасці, з імклівымі інструментамі, хор і моманты сумеснага ўдзелу. Гэтапо, магчыма, найбольш яскрава адлюстроўвае адзін з самых характэрных элементаў гісторыі Sepultura — сутычэнне металу, перкусіі і знешніх уплываў за межамі жанру.
Канец Sepultura паміж славой і ностальгіяй
Канцавыя акорды канцэрта канцэнтруюць значную частку гісторыі гурта у некалькі песень. «Dead Embryonic Cells», «Slave New World», «Territory», «Refuse/Resist» і «Arise» праліваюцца як ключавыя раздзелы тых дзён, якія дапамаглі перапісаць метал паміж канцом восьмідзясятых і сярэдзінай наступнага дзесяцігоддзя. Аднак канцэрт працягваецца не толькі ў мінулае. Тры песні з’яўляюцца менавіта з «The Cloud Of Unknowing», EP, які выйшаў у ходзе развітальнага турнэ і нарадзіўся амаль выпадкова дзякуючы ўваходу Нэкрутмана. Андрэас Кісэр расказваў неяк у апошнія месяцы для выдання «Metal Hammer», што першапачаткова не меў намер запісваць новую музыку перад развязкай, але энтузіязм новага барабаншчыка convinced гурт зайсці зноў у студыю. Вынік — праект, які чаргуе агрэсію, эксперыменты і разважанні пра сучаснасць, у тым ліку тэмы тэхналагічнай адчужанасці, дэзінфармацыі і неабходнасці аднавіць прамую сувязь з рэальным светам.
Гэты напружанасць паміж мінулим і будучынёй робіць апошні раздзел Sepultura асаблівым. З аднаго боку — гурт, які рыхтуецца развітаць публіку пасля больш чым саракагадовага шляху; з другога — словы Андрэаса Кісэра, які за апошнія месяцы неаднойраз падкрэсліваў, што Sepultura «не памруць», пакідаючы дзверы адкрытымі для магчымых падраздзяленняў у будучыні пасля працяглай перапынкі. На дадзены момант важны толькі цяперашні час. Пасля сольнага выступлення бубнаў, які адкрывае кароткую версію «Ratamahatta», фінал абавязкова ляжыць на «Roots Bloody Roots». Магнолія пяе кожнае слова, міш-піт працягвае рухацца, і Sepultura здаецца, імкніцца завяршыць без лішніх сентименталісцкіх падыйходаў. Затым, прычым на апошніх нотах канцэрта, Дэрык Грын вітае публіку: «Вы сапраўды самыя лепшыя на свеце. Нам вас будзе не хапаць. Мы вас любім. Шчыра дзякуй за ўсе гэтыя гады, праведзеныя разам», — кажа ён, перш чым пакінуць сцэну разам з斋 таварышамі. Пасля чатырыццагоддзя гісторыя Sepultura здаецца сапраўды дасягнула свайго канца. Але хаця б на адну ноч, у Мілане, тая гісторыя гучыць усё яшчэ жыццём, шчыраю моццю і цалкам усведамляецца сваёй важнасці.
Гэта scaletta:
Inner Self
All Souls Rising
Desperate Cry
Kairos
Means to an End
Attitude
Against
Choke
The Place
Escape to the Void
Kaiowas
Dead Embryonic Cells
Slave New World
Beyond the Dream
Territory
Refuse/Resist
Arise
Ratamahatta
Roots Bloody Roots
