E нават больш за 6 000 км ад яе радзімы — Сантурке, Пуэрта-Рыка — РайНао ўсё роўна трымае ў сабе кавалак дома. Гэта панядзелак раніцай у Мадрыдзе, і 32‑гадовая дзяўчына, якая нарадзілася як Наамі Рамірэс Ривера, спакойна півавае кубак чорнай кавы, акружаная фанавай пальмай і каштанамі на терасе свайго гатэля. Кава — яе ранішні рытуал дома, і ніякія змены не наступаюць, нават калі некалькі гадзін таму яна выступала перад 70 000 гледачоў як госця на рэзідэнцыі Bad Bunny «Debí Tirar Más Fotos» у гэтым горадзе.
«Я думаю, што гэта быў найбуйнейшы майданчык, на якім я калі-небудзь выступала, ці, можа, Бразілія», — кажа РайНао, згадваючы яе лютнёвае выступленне па тураў у Саў-Паўлу. У выніку лічбы не маюць значэння; для яе галоўнае — досвед. «Нават калі б я рабіла гэта дзесяць разоў, гэта заўсёды прыгожа і прыносіць іншы сюрпрыз».
Музыка заўсёды была пастаяннай часткай жыцця РайНао. Яна пачала граць саксафон у 11 гадоў, але ніколі не думала, што гэта стане спосабам зарабляць на жыццё. «Усё гэта — віна Вісо Рыверы», — кажа яна са смехам. Падчас пандэміі яе тагачасны хлопец, зараз творчы партнёр і асноўны каапродюсар, заклікаў яе рызыкнуць. Яна заставацца ў руцэ, спрабуючы розныя працы, калі зразумела, што такое жыццё яна хоча весці не так.
«Я адчувала, што перагружаная, і думала: [ці сапраўды я буду праводзіць усё сваё жыццё, працуя ў банку]? Він мне сказаў Вісо: “Мы маем інструменты, студыя за кожным куточкам. Давайце проста зробім гэта.” І мы зрабілі гэта». Яе сценічнае імя нарадзілася самавіта. Гэта назва, якая гуляе з мянушкі «Nao» і креольскага «зараз», і з’яўляецца яе асабістым карпе діэм. «Гэта стала маім манатам», тлумачыць яна. «Я цяпер увесь час у моманце. Гэта мэта і спосаб жыцця.»
Гэта “цяперашні момант” прывёў РайНао на сусветныя сцэны: выкананне «PERFuMITO NUEVO» па ўсёй планеце, на амерыканскім тэлебачанні і прыцягненне новых слухачоў на шляху. Песня стала трамплінам у музычным свеце для яе, і яна вельмі ўдзячная Bad Bunny за такую магчымасць. «Ён — мастак, які ведае, чаго хоча, але таксама дае табе прастору стварацца», — кажа яна, дадуючы, што іх супрацоўніцтва было настолькі плаўным, як востры нож у масле. «У мяне было шмат свабоды, і я заўсёды буду ўдзячная за гэта. Я люблю гэты тып творчага кантакту; гэта інтуітыўна. Мы слухаем адзін аднаго. Вельмі прыемна, калі каму‑небудзь падабаецца твая музыка, але ён, без сумневу, вельмі важны мастак для Пуэрта‑Рыка. Ведаючы, што ён цэніць маю музыку і маё мастацтва і што кажа гэта кожны раз, калі ёсць такая магчымасць, — гэта неверагодна.»
Яна лічыць, што менавіта такі тып узаемавызначанай мясцовай сеткі робіць пуэртарыканскую музычную сцэну такой асаблівай. «Глабальная падтрымка паміж артыстамі была ключавой для кар’ераў, якія ракетаю ўзрываюцца», — кажа яна. «Мы сапраўды залежым адзін ад аднаго і пастаянна падсілкоўваем адзін аднаго. Гэта прыгожа».
Таксама, як і атрымала пазіцыю ад Bad Bunny, РайНао дзяліцца роўна пляцоўкай з пуэртарыканскім талентам у сваім апошнім праекце, другім студыйным альбоме «Marcría» — гульня слоў, якая адносіцца як да слэнгу Пуэрта‑Рыкі пра «разбалаванага маладзёнага» так і да значэння «выхаванага морам». У 16‑трэк‑альбомы РайНао ладжэ мікрафон над перспектыўных мясцовых музыкантаў Фрыдо Варгаса, які выпусціў сваю першую песню «Mareo» у рамках праекта.
«Я заўсёды буду знаходзіць месца, каб даць увагу таму таленту з майго вострава, які, як я ведаю, грае моцна і заслугоўвае столькі ж слыхачоў і вачэй, колькі і я», — кажа яна. Её дэбютны студыён альбом «Capicú» прытрымваўся падобнага падыходу з уключэннем «Bajo Candau» Гянма.
«Я заўсёды буду знаходзіць месца, каб даць увагу таму таленту з майго вострава, які, як я ведаю, заслуговуе столькі ж слыхачоў і вачэй, колькі і я»
«Інды‑сцэна Пуэрта‑Рыка актыўная, і трэба быць на востраве, каб пасядзець у ёй і пазнаць мясцовых артыстаў», — дзеліцца РайНао. Яе мітка «заплялася» калі яна прапанавала ўключыць ў «Marcría» трэці «Mareo», але калі Варгас праслухаў песню, яна зразумела, што яна належыць праекту. Тыяколы трапна бы сказалі: “Я ведаю, што гэта твая песня, але іншы чалавек яе можа палюбіць, але не гэтак, як ты.” Не было ніколі такога моманту, калі яна яшчэ не фармавала канцэпцыю праекту, і яна адчула, што трэба запытаць назад. «Я адчувала, што ні адна іншая песня не выяўляе ваду настолькі, як ‘Gris’».
Іншая эмацыйная кропка на альбоме — «Cántaro», у дуэце са сальса‑легендай Энды Монтан’езам, адна з многіх выдатных калаборацый побач з Omara Portuondo і Cultura Profética. Гэтая песня стала першым выпадкам, калі РайНао запісала свой саксафон у кар’еры. «Я ведаю, што на Паўночнай Пуэрта‑Рыка ёсць лепшыя саксафонысты, чый гук значна лепш за мой, і я заўсёды запрашала іх для запісаў, — тлумачыць яна, — але гэта была надзвычай асабістая песня, і яна павінна была быць маёй, нават калі вынік не з’яўляецца найлепшым.»
Мелодыя трэка нарадзілася з узора яе голасу і пазней была перапрацавана ў медзьавы кампазітарскі ансамбль. Яе саксафон дапаўняе фагот, якога запішала яе самая лепшая падруга, якая даслала запісы з Джэксанвіля, Фларыда. Вынік — гэта яе інтэрпрэтацыя літаратурнай тэорыі «Смерць аўтара» і, такім чынам, яе уласнае прамову. «Як толькі ты выпускаеш праект, ён памірае для цябе», тлумачыць РайНао, «але з гэтай смерцю нараджаецца новая нараджэнне, іншая інтэрпрэтацыя.»
«Marcría» завяршаецца трэкам, які надае назву праекту, дзе РайНао выкрывае верш пісьменніцы з Пуэрта‑Рыкі Ángelamaría Dávila, які ўваходзіў у зборнік вершаў 1966 года «Homenaje al ombligo». РайНао выпадкова наткнулася на творчасць Давіла падчас працы над альбомам. Прачытаўшы гэты верш, яна была ўражана. Ён дакладна ахоплівае сутнасць праекта. «Ва ўражанні, што гэты верш нарадзіўся шмат гадоў таму ў думках іншай пуэртараканкі, і што яна ўжо не з намі — гэта велічэзна.»
РайНао разглядае ідэю запазычыць верш і павялічыць вакалаваную слоістасць як інтэрлюд у песню пад назвай «Garabato» (слэнг для «шкоднік»). «Я хацела нешта простае, што злучыла б праект з яго больш танцавальным бокам і яго цёмным бокам», — згадвае яна. Ваша, у выніку верш, такі, які ёсць, стаў ідэальным кароткім аглядом, біяграфіяй пра «Marcría».
Працуючы над гэтым альбомам і атрымліваючы ўзнагароды, у тым ліку месца ў Foundry Class на YouTube, РайНао лічыць сябе «шчаслівай і благаслаўлёнай», але яна ведае, што канчатковае слова ўжо не належыць ёй, а свету. «Для мяне мастацтва вельмі духоўнае. Я ведаю, што прыйшла ў гэты свет, каб зрабіць яго лепшым месцам сваім мастацтвам», — кажа яна. «Я заўсёды буду імкнуцца не падаць чалавечнасць у мяне, не адхіляцца занадта далёка ад сябе, каб тварыць.»
Marcría РайНао выпушчана зараз праз Rimas Entertainment.
