«Калі вы думаеце, што тэхналогія вырашыць вашы праблемы, вы не разумееце тэхналогію і не разумееце сваіх праблем», — кажа Лоры Андерсан у адной з прамоў пра «Let X=X».
Вельмі цяжка аднесці яе да якой-небудзь катэгорыі: гэта не выпадак, калі яе можна назваць артысткай «каротка» — як сказаў бы Дэ Грэгоры, але хутчэй тых, чые словы патрабуюць вялікай літары — Артыстка. Так было заўсёды ў яе кар’еры: яна спалучае розныя мовы, і музыка часта выступае як прычына для іншага, платформа для расказвання і роздуму пра свет, які нас акружае. Так і зараз, у фазе, калі яе шлях хаця б часткова набыў больш традыцыйны характар, з выступленнямі, якія бліжэй да звычайнага канцэрта, хаця б часткова. “Let X=X” — назва яе песні з 80-х, з альбома “Big Science”, самага вядомага ў яе творчасці, і назва тых паказаў, якія яна ўжо некалькіх гадоў насіць у суправаджэнні Sexmob, наватарскага джаз-авангарду Нью-Ёрка пад кіраўніцтвам Стывена Бэрнштэйна; зараз гэта жывы альбом на 23 кампазіцыі, запісаны падчас тура 2023 года.
Калі фармат у агульным выпадку традыцыйны, не чакайце звычайны дыск жывага канцэрта: «Let X=X» змяшчае некаторыя з самых вядомых твораў Лоры Андерсан, пачынаючы з «O Superman», песьні з “Big Science”, якая сталі нечаканым хітом у 80-я, апакаліптычная электранічная сюіта з восьмі хвілін, якая дасягнула другога месца ў Англіі, гісторыя, якой Андерсан заўсёды прыходзіла зусім: існаванне побач з поп-музыкай і магчымасць дзякуючы гэтаму поспеху рабіць іншую музыку. Ёсць таксама версія «Junior Dad», апошняга тэксту, запісанага яе мужам Лу Рід, завяршэнне “Lulu”, альбома з Metallica. Але ёсць шмат прамов, якія трэба слухаць амаль як падкасцiя, з разважаннямі пра сучаснасць, пра адносіны з тэхналогіямі і машынамі, нават пра штучны інтэлект, якому Андерсан прысвяціла час і эксперыменты.
«Let X=X» не з’яўляецца жывіком-хітом, апранутым пад святочны фармат. Удзельная праграма прамаўляе пра тое, што не было задумана святкаваць 40-годдзе «Big Science», а хутчэй з’явілася як непасрэднае наступства знікнення Хэла Вінлэра — прадзюсара, куратара і цэнтральнай фігуры нью-ёркскай музычнай культуры, сябра Лоа Ріда, якога нават гурт U2 нядаўна прысвяціў адкрыццё песні з альбома «Easter Lily». Сустрэчу з Sexmob яна давяла да выніку таго трыбуту для Вінлэра: менавіта з гэтага ўзнікла ідэя вынесці на сцэну нешта, што было б прамежкам паміж класічнай выканальніцай і адкрытай да непрадказальнасці і імправізацыі доляй.
Сіла «Let X=X» у тым, што яна бярэ канцэптуальны рэпертуар і робіць яго жывы, як калі яна заахвочвае публіку да вызваляльнага крыку: рэакцыя Йoko Оно падчас інтэрв’ю наконт выбараў 2016 года — адказ быў троххвілінны крык. Не існуе імкнення філалагічна паўтарыць арыгіналы, а наадварот — зрабіць іх жывымі з дапамогай ідэйнага і некансалатнага падыходу Sexmob: імкненне праверыць, што здараецца, калі гэтыя ідэі вяртаюцца ў абарот праз гады, з гуртом музыкаў, што не выконваюць задачу, а жывуць у дыверсіях.
Дыск атрымлівае сваё дыханне, калі паказвае Лоры Андерсан як поўнага выканаўцу, які валодае ўменнем апавядаць, як тлумачальніка сучаснасці: няпэўныя адносіны з тэхналогіяй, мова («вірус з знешняга прасторы» — фрагмент аднаго з яе выдатных твораў, які, на жаль, не трапіў у спіс), машыны, што імітуюць чалавека, і чалавек, які імітуе машыны, ізаляцыя і сувязь. Гэтыя ідэі сёння ўжо не выглядaюць фантастыкай, а штодзённай рэальнасцю: Андерсан працягвае гаварыць пра іх без папулярнай дотнікі да дысфалічнага дыспа, але з іраніям, цікавасцю і чалавечнасцю.
«Let X=X» не з’яўляецца дыску для праслухоўвання на фоне. Ён патрабуе увагі, амаль як настрой гледача, а не слухача. Не只是 канцэрт, але і думка.
