Маці ўсіх песень супраць музычнай індустрыі — гэта “L’avvelenata” Франчэска Гукчыні, якая выйшла ў 70-я гады. Гэта асноўная спасылка для тых, хто хоча зламаць сістэму дыскографіі, мадэль, якую з цягам гадоў не раз трымалі за прыклад, цыталі і нават выкарыстоўвалі як сэмпл, як гэта зрабіў Fabri Fibra у першай песні свайго апошняга альбома «Mentre Los Angeles brucia». Цяпер усё больш песень з пазнакай «атрутныя» — яны множацца як крыкі болю або як крыкі паўстання. Гэта знак усё большай невыноснасці да пэўных індустрыйных дынамік. Madame у «Mai più» гаворыць пра «рабоў грошай», здольных купляць публіку, і называе індустрыю «фабрыкай жаху». Nayt, у «Scrivendo», з велізарнай праніклівасцю пералічвае ўсё цырк: фанаты, менеджары, хэйтары, прадаўцы, сыны мастацтва, імкнуўшыся знайсці шлях захаваць чысціню мастацтва паміж горам руінаў. Gemitaiz у «Flowman» накіроўвае выстрэл у бок major-лейблаў, тэндэнцый, якія імкнуцца, як марнадзёны мятлі, без пяра.
Salmo, які нядаўна перапублікаваў «Hellvisback», звязаны з апошнім праектам «Ranch», здаецца, прадбачыў усё з дапамогай дыскрэдытаванай фігуры Mr Thunder, дыскографа, які апісвае песні як прабы ў лабараторыі. І потым зусім адрозны погляд Giorgia і Tiziano Ferro у «Superstar»: яны расказваюць пра тое, што прыйдзе пасля, калі «суперзорка» павольна згарае пад апладысментамі, а людзі, здаецца, радуюцца перад жахам канвеернай лініі. Але ўсе гэтыя пяснi — далягляды не толькі на індустрыю, але й на сябе саміх. Усе ўсведамляюць, што яны частка гэтага механізму, хтосьці — больш, хтосьці менш. І, магчыма, першы сапраўдны акт разрыву — гэта менавіта гэты: прызнаць і праспяваць гэтае жорсткае зубчастае кола, імкнучыся не круціцца ў яго рытм.
Паглядзіце гэты пост у Instagram
Алена Краўчанка
Я пішу пра музыку як пра жывую частку часу, культуры і штодзённага жыцця. Мне цікавыя новыя галасы, моцныя рэлізы і гісторыі артыстаў, якія мяняюць сцэну ціха або гучна. Для Радыё Ўнэт я шукаю тое, што сапраўды варта слухаць, чытаць і адчуваць.