Сем гадоў у свеце сучаснай музыкі — гэта геалагічная эпоха. З 2019 года, калі выйшаў манументальны альбом “South of Reality”, гукавы пейзаж змяніўся кардынальна, але дуэт, які складаюць Лес Клейпул (Primus) і Шон Оўно Ленон — то бок The Claypool Lennon Delirium — вяртаецца ў 2026 годзе, каб паказаць, што «мана» не з’яўляецца толькі фазай: сёння выходзіць The Great Parrot-Ox and the Golden Egg of Empathy, трэці студыйны дыск амерыканскага дуэта.
Дзе мы спыніліся
Клейпул і Ленан сталі дуэтам амаль выпадкова. Дэбютны альбом, Monolith of Phobos (2016), нарадзіўся падчас тура Primus разам з Ghost of a Saber Tooth Tiger (гурт Шона). Тое, што павінна было застацца імпровізаваным эксперыментам, пераўтварылася ў ідэальнае спалучэнне барэтыянскіх вібрацый Шона і сюррэалізму Леса. Monolith — гэта даследаванне космасу і чалавечых дэвіяцый (падумайце пра Bubbles Burst, салодка-гаркавы апавядальнік пра сувязь Майкла Джэксана з яго шимпанзэ).
Другі раздзел, South of Reality (2019), перамяшчае рычагі вагі ў бок больш структурыраванага і тэхнічна патрабавальнага прагрэсіўнага рока. Ленан узяў кіраўніцтва над вытворчасцю і гуляе з Mellotron і сінтэзатарамі Moog; Клейпул эксперыментуе з «струммінгам» (пальцам па басе) у больш агрэсіўным ключы.
Два дыскі вызначаюць ДНК пары: здольнасць сумяшчаць трывожныя басавыя лініі, якія часам раздражняюць, з непаўторна салодкімі поп-вакальнымі мелодыямі; поўны адмоўны да лічбавай дасканаласці; гротэская крытыка, фільтр вар’яцтва, каб гаварыць пра рэальныя тэмы — маніпуляцыя інфармацыяй, тэхналагічнае ізаляцыя і заняпад Амерыкі.
І не забудзьма пра Lime and Limpid Green, EP 2017 года, дзе Ленан і Клейпул пераасэнсоўваюць такіх гігантаў, як Pink Floyd, The Who і King Crimson.
Часам вяртаюцца
Пасля сем гадоў маўчання (перапынялася толькі кароткімі вылазкамі на канцэрты і сольнымі праектамі) дзіўная пара прагрэсіўна-псіхадэлічнага року арганізавала вяртанне, якое з’яўляецца музычным, але і філасофскім. Асновы новага дыска былі закладзены падчас трёх гадоў сесіі паміж Rancho Relaxo Клейпула (Каліфарнія) і The Farm, студыі Ленона (Upstate New York).
Галоўная тэма дыска — адносіны паміж чалавекам і машынай. Яны звярнуліся да тэорыі “Paperclip Theory” (мэнтальны эксперымент пра бяспеку штучнага інтэлекту Ніка Бострома), перанесшы яе ў абсурдны свет Cliptopia. Такая тэматичная выбар дае дыску імгненную сацыяльную актуальнасць, ператвараючы псіхадэлічны дэльір у вострую сатиру над сучаснай тэхнакратыяй.
У параўнанні з папярэдніх праектаў, падыход да гэтага дыска быў моцна візуальны. Супрацоўніцтва з рэжысёрам і мастаком Rich Ragsdale прывяло да стварэння comic book на 24 старонкі, які ўваходзіць у фізічныя выданні. Аніміраваныя музычныя кліпы, выпушчаныя паміж лютаўым і сённяшнім днём, не з’яўляюцца простымі кліпамі, а раздзеламі адной паслядоўнай гісторыі, у якой прадстаўляюцца персанажы Hippard O. Campus Jr. і небяспечны Cliptron. Такі падыход да мультимедыйнай рок-оперы павысіў узроўень хайпу, зрабіўшы альбом калекцыйнай рэччу яшчэ да выхаду.
