Уіл Лавелас і Дылан Саўтэрн ужо маюць даволі адзначаны набор дакументальных фільмаў пра музыку, уключаючы Shut Up And Play The Hits ад LCD Soundsystem, любоўны пасыл да інды‑музыкі Нью‑Ёрка 2000‑х гадоў Meеt Me In The Bathroom і дакумент пра вяртанне Blur у 2010 годзе No Distance Left To Run.
Мы сустрэлі Лавеласа і Саўтэрна раніцай пасля іх «дыкай» ночы ў Венецыі з Oasis, непасрэдна за некалькі гадзін да прэм’еры ў Лондане. «На чырвонай дываной дарозе было даволі дзіўна, калі яны нечакана з’явіліся,» сказаў Лавелас. «Гэта нават набыў вось такое жыццё ўласнае, сапраўды.”
Саўтэрн працягнуў: «Там былі фанаты Oasis, якія раскідвалі лагер на чырвоным дывану, чакаючы іх прыбыцця, што, на маю думку, рэдка здараецца на Венецыйскім кінафестывалі.»
Don’t Look Back In Anger прадастаўляе беспрэцэдэнтны доступ да Галлахераў: ад іх першых рэпетыцый да закулісся на іх вялізным міжнародным стадыённым туры, інтэнсіўныя інтэрв’ю і крамлівую жывую здымку з канцэртаў. Рэжысёры заахвоцілі фанатаў Oasis паглядзець фільм у IMAX, пакуль ёсць такая магчымасць.
«Гэта знята для ўяўленняў і для таго, каб літаваць цябе ў сярэдзіне натоўпу,» сказаў Саўтэрн. «Калі людзі могуць паглядзець гэта на найбуйнейшым экране, на які гатова прагучаць кінатэатр, тады ім будзе сапраўды весела!»
Паглядзіце нашу поўную размову з рэжысёрскім дуэтам ніжэй, дзе яны расказалі пра любоў паміж Ліамам і Ноэлам, іх сувязь з фанамі, значнасць ушанавання памяці легенды Mani з Stone Roses, чаму Bonehead — сакрэтная зброя Oasis, і раскрыюць, ці калі‑небудзь мы пачуем жывы альбом ці невядомыя кадры праекта.
«У той час проста немагчыма было не закрануцца. Не так шмат гуртоў выглядалі так, быццам паходзяць з той жа асяроддзя, што і я, і ім што‑небудзь было ў гэтай настаўленасці. Лёгка забыць, якім велізарным феноменам яны былі, калі ўпершыню з’явіліся. Яны былі важнай часткай майго падлеткавага жыцця.»
І тады надышла тая дзень, якога большасць людзей думала, што не надыдзе: праз 15 гадоў пасля распаду гурта было аб’яўлена аб яго суразмешчанні. Як вы даведаліся пра гэта і як узнікла ваша удзел у гэтым праекце?
Dylan Lovelace: «Калі было аб’яўлена турнае афіша, фільм яшчэ не абмяркоўваўся, так што я быў на тэлефоне, як і ўсе, імкнучыся даведацца білет.»
Southern: «Калі мы нарэшце даведаліся, што гэта за праект, гэта было абсалютна без розуму − лагічна казаць «так». Потым пачынаеш думаць: як сказаў Ноэль у фільме, вельмі лёгка аб’явіць тур і апублікаваць фота, але зараз трэба гэта зрабіць. З дакументалкай мы адчувалі тое ж самае.»
Shut Up And Play The Hits распавядаў пра эмацыйнае развітанне LCD Soundsystem, у той час як Meet Me In The Bathroom быў адчувальным і люблячым здымкам інды Нью‑Ёрка 00‑х. Як вы падышлі да гэтага праекта, каб вылучыцца з усіх інакш?
Lovelace: «Мы хацелі расказаць іх гісторыю. Усе ведаюць пра іх мінулае і пра тое, як доўга яны былі раздзяляліся; гэта тое, што было унікальным у гэтым праекце. Мы ведалі, што білеты раскупляюцца імгненна, і гэта стане грандыёзным момантам. Не думаў, што мы зусім зразумелі, якім адчуваннем будзе быць у зале ў Кардыфе і па ўсім свеце на стадыёнах. Мы абавязкова хацелі зафіксаваць самае адчуванне знаходжання там — як гэта было на Wembley ці дзе заўгодна.»
Southern: «Усё рабілася з адчуваннем аўтэнтычнасці. Рэпетыцыі мелі іншы падыход, чым канцэрты. Акрамя фотаздымку, якая запусціла тур, гэта сапраўды быў першы раз за больш за 15 гадоў, калі яны былі ў адной камеро. Нам трэба было быць бясследнымі. Мы маём размясціць камеры так, каб яны зніклі. Яны не бачылі ніводнага члена нашай каманды на шасці тыднях. Мы хацелі, каб гэта адчувалася як мага бліжэй да таго, што было б без камер у пакоі. Калі мы выйшлі ў дарогу кампаніі, мы ведалі: мільёны людзей імкнуліся атрымаць білеты, але не атрымалася. Мы хацелі запісаць тур і канцэрты такім чынам, каб як мага больш адчувалася прысутнасць.»
«Што тычыцца іншых элементаў, з якіх складаліся размовы з гуртом, якія мы і Стыўэн [Кнайт, пісьменнік і стваральнік] праводзілі, мы рабілі інтэрв’ю перад канцэртамі, яшчэ перад пачаткам рэпетыцый, падчас тура і па яго заканчэнні. Галлахеры заўсёды будуць шчырымі і аўтэнтычнымі, але мы спадзяваліся злавіць іх эмацыянальны вопыт тура, і гэта патрабавала даверу з іх боку.»
Не існуе вялікага «Голава» моманту, калі братья ўпершыню сустракаюцца на рэпетыцыі ў фільме. Яны проста пачынаюць працаваць…
Lovelace: «Гэта проста яны. Вельмі шчыра, і так было, калі Ліам зайшоў у пакой. Ім проста прыйшло жыць далей.»
Southern: «Мы запытываліся ж: «Ці будуць бойкі? Як гэта скажуцца на фільм? Ці дададзім тур?» Адказ быў вельмі зразумелы. Яны сапраўды клапаціліся пра тое, каб паказаць найлепшае выступленне для фанатаў. Ліам увайшоў у першы дзень, паклаўшы рюкзак і кажучы: «Добра, працягнем?» Потым яны прамчаліся праз двухгадзінны сет. Пад канец «Champagne Supernova» ён узяў рюкзак і выйшаў, пакуль гурт усё яшчэ граў.»
«Гэта Oasis! Тыя брытанскія, неэмацыянальныя рэчы накшталт: «Давайце проста зробім гэта». Эмацыя прыходзіць пазней, калі рэакцыя аўдыторыі перавышае чаканае, і гэта адкрывае іншую боку дзвюх людзей, якіх мы добра ведаем.»
Было цікава, як, калі яны выйшлі на сцэну ў Кардыфе, Ноэл не падазраваў, што Ліям прытрымае яго за руку, калі яны выйшлі бок у бок…
Lovelace: «Гэта было спантанна. Ноэл пакутваў тым жа апытаннем, што і гледачы. Гэта нас здзіўляла ўсіх. Кардыф стаў выдатным момантам!»
Southern: «На самай справе ён кажа ў фільме, што яму хацелася паставіць тайм‑аут і вярнуцца ў раздзяльню, таму што ён недаацаніў, што гэта будзе. Я таксама думаў так. Глядзець з натоўпу і здымаць — я адчуваў нешта, што паиве ўсё, што я калі‑небудзь адчуваў на жывышым канцэрце. Гэта адчувалася як тое, што натоўп працягваў яго патрэбу так жа, як і ён сам.»
Калі пачаў адчувацца стан любові і цеплыні, як адносіны паміж Ліамам і Ноэлам вяртаюцца?
Lovelace: «Гэта адбывалася на працягу тура. Вядома, у Кардыфе была вялікая няўпэўненасць з боку ўсіх: «Як гэта будзе працаваць? Ці спрацуюць?» А далей на туры вы бачыце іх на сцэне, як яны выканаюць гэтыя песні, і натоўп на розных локацыях улавіць гэта па‑рознаму. Іх адносіны станавіліся ўсё бліжэйшымі.»
Southern: «Я не думаю, што можна мець досвед з братам ці сябрам, калі не атрымліваеш столькі любові і энтузіязму ад натоўпу, каб гэта не павялося да большай блізкасці. Хоць гэта і гучыць рэгі, сама музыка збліжала іх, і рэакцыя натоўпу на гэтую музыку таксама. Вы бачыце, як гэта адбываецца на працягу тура.»
У фільме ёсць момант, калі гурт прадстаўляе сябе як супрацьзброю агульна**го правінцыйнага падзелу па свеце. Было адчуванне згуртаванасці на канцэртах, дзе жахлівасьць свету не мацавала за межы стадыёна…
Lovelace: «Гэта было ўнутры стадыёна: на працягу гэтых дзвюх‑трёх гадзінаў была чыстая радасць і выход у свет. Гуляць як на матча, калі ўсе падтрымліваюць адну каманду — усе выйграюць. Такое адчуванне было сапраўды там.»
Southern: «Мы запытаўмся: «Што менавіта адбываецца зараз?» Я адчуваў, што Oasis з’яўляліся на правільны момант. Калі яны з’явіліся ў 94-м, яны былі дыхаваннем свежасці. Вяртаючыся зараз, гэтыя канцэрты дазвалялі людзям выпусціць нешта. Я не ведаю, што гэта, але тое вырабляла нешта асаблівае.»
Музычнае ушанаванне Mani у фільме з’яўляецца душэўным і стылёвым ходам. Что вы памятаеце пра тое, як браты даведаліся пра яго смерць, калі знаходзіліся на дарогах? Наколькі важным было для іх уключэнне гэтай часткі фільма для яго?
Southern: «Гэта было не толькі для іх; увесь калектыў адчуў вялікі смутак і шок у той дзень.»
Lovelace: «У натоўпе і на стадыёне была энергія, якая робіла час той ноч асаблівым. Вы можаце бачыць у фільме, колькі ён значыў для іх. Гэта заўсёды было неабходна ўключыць у фільм.»
Іншая выдатная частка — калі Bonehead сапраўды атрымлівае сваё месца як сакрэтная зброя Oasis! Ён такі важны элемент сілы гурта…
Southern: «Так, ён сапраўды ўражлівы персанаж. У пачатку рэпетыцый тваё вока імгненна засяроджвалася на Bonehead. «Што зараз робіць Bonehead?» Так, яго гітара — гэта асноўны элемент дынамікі таго гуку і гурту. Як Ліам і Ноэл, ён з’яўляецца натуральным комікам. Выдатна, што ім удаецца аддаць яму налёжную пашану.»
Lovelace: «Ён як бы трымаецца паміж імі і на рэпетыцыях, і на сцэне.»
Мы выпусцілі б цэлы дакумент пра Bonehead…
Southern: «Мы зробім для вас такій!»
І тое інтэрв’ю з Ліэмам і Ноэлам разам — гэта проста чароўна. Як гэта было зняць?
Lovelace: «Яны не садзіліся разам на інтэрв’ю даволі працяглы час пасля расколу, магчыма, 21 год. Такім чынам, маючы дзве асобы разам на камеру, было выдатна для фільма, але яшчэ больш прыемна — бачыць, як яны самі зноў з’яўляюцца разам. Вы можаце адчуць у фільме, што гэта шчыра і што іх адносіны вярнуліся. Так мы і ўяўлялі, як яны былі на камеру тады.»
І ёсць сапраўдная любові паміж імі, і цяпер яны кажуць, што ды‑жтэй абмярноўваюць адзін аднаго ў WhatsApp кожны дзень і дасылаюць адзін аднаму смешныя відэа?
Southern: «Гэта дзіўна, і вы бачили гэта ў Венецыі. Мы толькі вярнуліся з Венецыі, і яны добра смяюцца разам. Фільм — пра мір і прабачэнне, і гэта добра бачна.»
Якая яшчэ нечаканая зорка фільма — святар, які праводзіць прамовы на Oasis‑тэматыку. Дзе вы яго знайшлі?
Southern: «Ніхто ў гэтым не паверыць! Я вычытваў агляд, у якім казалі, што сцэнар быў такіхдызай зроблены для фільму, але мы прыехалі ў Балаге, адкуль наш другі падраздзялён, і там ён ёсць. Шмат чаго не патрапіла ў фільм, як наш візіт у іх першую школу, але мы зайшлі ў царкву Святога Бернарда, дзе іх мама часам уласна бывае. Проста зайшлі і сустрэлі айца Люку. Мы сказалі: «Ці можам мы вярнуцца і зняць Мас?» Так мы і зрабілі, і дата, якую мы выбралі, была чацвер. Я не каталік, таму не ведаю дакладнай тэрміналогіі, але прачытыя з Бібліі тэксты адбіраліся задоўга да нашага прыезду.»
«Такім чынам, на той дзень была прачытана прамова пра Пятра, які сказаў Ісусу: «Колькі разоў я павінен прабачаць брата майго, які зніў мне?» Затым ён пабудаваў прамову вакол адносін Галлахераў. Гэта была выдатная прамова, якая закранула мноства тэмаў фільма, таму мы абавязаны былі яе ўключыць. Ліям пастаянна выкарыстоўвае рэлігійную лексику як «біблейскі», «сузвярчальны», і канцэрты таксама былі духоўнымі вопытамі. Мы мусілі ўключыць гэта.»
Ён трапіў у гасцявую спіс на прэм’еру?
Southern: «Ён прыйдзе на прэм’еру сёння ўвечары. Ён на самой справе фанат Slayer, таму ён, напэўна, або ў калашы‑службе, або ў футболцы Slayer, або і туды, і туды!»
Ці паедзеце вы на дарогу з гуртом у наступным годзе?
Southern: «Я не ведаю, ці гэта адбываецца…»
Lovelace: «Так, вы пытаеце не тых людзей.»
Колькі матэрыяла не паказана? Ці было многа на канчатковую дзвер?
Lovelace: «Ёсць вялікі аб’ём матэрыялу, які мы здымалі. Рэпетыцыі дзеляліся на тыдні і канцэрты па ўсім свеце. Гэта быў цудоўны аспект працы над мантажом: вызначэнне, якія песні і з якіх канцэртаў.»
Ці можна чакаць выпуску жывага альбома ці поўнага канцэрт‑фільма да дакумента?
Southern: «Я люблю фізічныя medium, таму спадзяюся на гэта, але пакуль мы пра гэта не гаварылі. У нашым фільме ёсць мноства матэрыялу, які не патрапіў у карціну, таму спадзяюся, што людзі ўбачаць яго рана ці позна.»
Першая эпоха Oasis натхніла цэлае пакаленне гітарных гуртоў. Адчуваеце вы, што гэта здарыцца з новай хваляй?
Lovelace: «Хачу верыць, што так. Было б складана хадзіць на канцэрты і не думаць: «Хачу ўзяць гітару і заснаваць гурт».»
Southern: «Ды-ы, дзіўна, але менавіта пра гэта ішлося ў нашым апошнім фільме Meet Me In The Bathroom. Ці могуць гурты і сцэны з’яўляцца такім жа чынам, як доўгі час да інтэрнэту? Спадзяюся, гэта заахвоціць дзяцей узяць гітары і заняцца музыкай. Пакуль што паглядзім.»
“Oasis: Don’t Look Back In Anger” выходзіць у IMAX і кінатэатрах сёння (серада, 9 верасня), а затым паступова на Disney+
