У музычным пейзажы праліфіраванай і геніяльнай «Windmill scene» з паўднёвага Лондана жнівень 2024 года стаў важнай мяжой: абвестка пра прадаўжальную прыпыну Black Midi на бясконцыя тэрміны. Калі вулканічны фронтмен Geordie Greep накіраваў тэатральную шызафрэнію гурта у свой сольны дэбют The New Sound, басіст і гітарыст Камерон Піктан выбраў зусім іншы шлях, заснаваўшы My New Band Believe.
Хто такія My New Band Believe
Больш за гурт — гэта шырокі і амбіцыйны музычны калектыў, якім кіруе і вядзе Камерон Піктан. Пасля прыпынення дзейнасці Black Midi Піктан пачаў выступаць на жывы сцэне як сольны выканаўца і выпусціў некалькі мікс-стаўых, зробленых ім самім пад псеўданімам «Camera Picture» (прыкладна 44m50s і 36m33s). Гэты падыход дазволіў яму фінансаваць будучыя сесіі запісаў і выпрабаваць новыя музычныя ідэй без націску з боку шырокай публікі.
Па словах блізкіх да гурта, эксцэнтрычнае імя праекта было вынайдзена Піктанам падчас апошняга тура Black Midi па Азіі пасля сур’ёзнага атручвання ежай і чэрпае натхненне з твораў пісьменнікаў Gary Indiana і Dennis Cooper. Хоць за праектам трымаецца яго інтэлектуальная канцэпцыя, вакаліст і гітарыст — вярнуўшыся да сваіх каранёвых навыкаў — узначальвае калектыў, які ўключае ротацыйны склад амаль 40 музыкаў. У склад уключаюцца ключавыя постаці інды‑ і авангарднай сцэны Вялікабрытаніі, у тым ліку ўдзельнікі Caroline, Charlie Wayne (Black Country, New Road), Josh Finerty (Shame), а таксама музыканты імправізаванай сцэны Лондана, як Kiran Leonard, Caius Williams, Seth Evans і Steve Noble.
Стыль
Звук My New Band Believe цалкам і наўмысна аддзяляецца ад агрэсіўнасці math rock, noise і punk, якія колісь прынеслі славу Black Midi, і накіроўваецца туды, дзе гучыць значна больш інтроспектыўнасць. Гукавы ландшафт рухаецца свабодна паміж art rock, chamber pop, avant-folk і progressive rock. Гэта пераважна акустычная і буколічная гушчары, узбагачаная складанымі аркестравымі часткамі. Аднак не адсутнічаюць і больш экзатычныя і цеплыя адхіленні: такiя сінглы, як Numerology (песня, не ўключаная ў асноўны спіс трэкаў), дэманструюць выразныя ўплывы джазу, sophisti-pop, disco і нават tropicália.
Запіс іх дэбютнага альбома праходзіў па ўнікальным і рызыкоўным тэхнічным падыходзе: музыкі не працавалі на аснове папярэдніх демо. Наадварот, яны праводзілі доўгія гадзіны, абмярковваючы і вусна канцэптуалізуючы сутнасць і кірунак песні яшчэ да таго, як узялі інструменты ў рукі (падыход, які быў запазычаны ў супрацоўніцтве з удзельнікамі згаданай групы caroline). Песні былі запісаны «-live» некалькі разоў на працягу 29 дзён у 11 розных студыях Лондана з дапамогай дзевяці інжынераў гуку. На этапе пост-прадукцыі Піктан і са-прадукары (Mike O’Malley і Jasper Llewellyn) цярпліва злучылі лепшыя фрагменты розных сесій, каб стварыць канчатковыя майстары, у акуратнай працы дэструктурацыі і рэканструкцыі.
Кульмінацыя гэтым грандыёзным лагістычным і творчым намаганням была ўвасоблена ў выхад аднаго агульнага дэбютнага альбома з назвай «My New Band Believe». Вось спіс трэкаў агульнай працягласці 36 хвілін 38 секунд:
-
Target Practice
-
In the Blink of an Eye
-
Heart of Darkness
-
Love Story
-
Pearls
-
Opposite Teacher
-
Actress
-
One Night
«Lecture 25» і наступныя эксперыменты як Numerology не ўваходзяць у звычайны сцэнар дыска, а выступаюць як самастойныя адзінкі ў рамках прамо‑прадукцыі ці версій deluxe.
Чаму гэта цікава?
My New Band Believe з’яўляюцца адной з самых захапляльных эвалюцый сучаснай брытанскай сцэны па розных прычынах. Слуханне гэтага праекта дазваляе пасляўпрыменна зразумець алхімію Black Midi: калі душа гурта была звяртальна — крывавая, безпробная і тэатральная — менавіта гэта чалавек Грып; дэбют Піктона паказвае, што элегантнасць кампазіцыі, адчувальнасць да далікатных аранжыровак і меланхолія гурта (як прадэманстравана раней у тэксце «The Magician») былі вынікам яго пяра.
Нягледзячы на больш даступны гук, альбом трымае свае прынцыпы і не імкнецца да звычайнасці поп‑радыё. Песні пастаянна мяняюць рытм і дынаміку (напрыклад, прадугледжаная як «Heart of Darkness» сюіта з больш як восьмі хвілінамі), надаючы перавагу распрацоўцы рапсодычнага развіцця. Яны могуць нагадваць развітыя кампазіцыі апошніх Black Country, New Road або фразіроўкі King Crimson, але без поп‑накідаў ці імкнення да радыёпапулярнасці, з упорам на чысты інструментальны пурызм. Тэксты і вакал Камерона Піктона аддаляюць яго ад ранейшых абмежаванняў; яго голас вядзе слухача не па нейратрычых галюцынацыях, а па інтымнай акустычнай нарату і чуйнай гісторыі, разг rayon тэмы эмацыйнай напружанасці, няўдач і чалавечых разважанняў з далікатнасцю, якой раней не было.
